«Siempre me ha interesado mucho la forma en que las mujeres se ven y se mueven», dice Liselotte Watkins (ella) desde la casa de campo del siglo XIX en las colinas de la Toscana donde ahora vive y 

trabaja. Nacida en la ciudad costera de Nyköping, a 100 km al sur de Estocolmo, la fascinación de Liselotte por la representación de las mujeres comenzó a una edad temprana. «Recuerdo muy claramente ver películas con Marilyn Monroe y luego dibujarla», dice. «Y a partir de ahí empecé a dibujar mujeres mucho. Pero realmente no tenía a nadie que me dijera nada sobre arte, así que era lo que 

encontraba». Inspirada por el descubrimiento de pintoras como Tamara de Lempicka, se mudó a Texas a los 17 años para asistir a la escuela de arte. Establecida en Nueva York en la década de 1990, encontró su vocación cuando un amigo le sugirió que enviara sus ilustraciones de moda a The New York Times. «Trabajar en moda durante esa época, a principios de los 20, cuando el mundo de la moda era mucho más abierto, fue muy inspirador», dice Watkins.  

Después de trabajar para publicaciones como ELLE y Vogue,se mudó a Milán en 2008 para concentrarse en hacer arte antes de establecerse en Roma. Allí comenzó a centrarse en los collages inspirados en el cubismo de mujeres empoderadas que ahora adornan las paredes de la tienda COS en Biblioteksgatan.   

Creadas tanto en lienzo como en cerámica reciclada, las exploraciones de Liselotte de mujeres fuertes a través de sus formas y colores característicos son tan enigmáticas como vibrantes. En una de las obras más llamativas expuestas en la tienda, una mujer alada que empuña una espada pisa una serpiente enrollada alrededor de sus 

pies. El espacio minimalista similar a una galería de concepto más sostenible de COS es el telón de fondo perfecto para el arte de Liselotte. «Esta serie de cinco impresiones es exclusiva para COS», dice Watkins. «Simplemente me dejaron hacer lo que quisiera. Y poder trabajar así es un verdadero lujo. Así que estoy muy contenta con cómo ha resultado todo». 

PRIMERAS INSPIRACIONES 

‘Tuve una educación muy sueca, pragmática y práctica, así que realmente no me preocupaba cómo me veía ni cómo me vestía, pero me fascinó la apariencia de otras mujeres. Realmente no tenía un estilo en mi arte, así que empecé a calcar recortes de revistas y a dibujar mucho de lo que encontraba. Fui a la biblioteca para conseguir una gama más amplia de libros. Solía recortar imágenes de las revistas para pegarlas en mi pared y crear collages que usaba para mis dibujos.’ 

TRABAJANDO CON CERÁMICA  

‘Cuando descubrí que podía dibujar y pintar sobre cerámica, era inevitable que la forma femenina volviera a aparecer en mi trabajo porque en los recipientes el cuerpo ya está ahí. Así que empecé a encontrar jarras y macetas viejas en los mercadillos y a pintarlas. Y fue entonces cuando realmente empecé a centrarme aún más en los colores. Trabajar con cerámica cambió el lienzo para mí y me permitió ser más experimental y las cosas se volvieron más indulgentes.’ 

CÓMO ITALIA LA CAMBIÓ  

‘Los italianos son muy buenos para ver las pequeñas cosas y eso hace que empieces a mirar las cosas de una manera diferente. Todos tus sentidos aquí se agudizan de alguna manera, desde los olores de toda la comida hasta la conciencia del color.’ 

FANTASÍA EN SU ARTE  

«He creado estos pequeños mundos de fantasía desde que tengo memoria. Para mí es algo reconfortante juntar estas diferentes referencias, recorriendo recuerdos e ideas y creando estas fantasías. Este trabajo para COS {LINK: https://www.cos.com/en_gbp/index.html} está cargado de todas estas referencias, pero realmente no importa si las entiendes o no. Me gusta mucho la idea de que la gente aporte su propia imaginación al trabajo». 

SUS ANTIGUAS COSTUMBRES  

«Encuentro inspiración en las mismas cosas que cuando era joven. Todavía me adhiero a la regla de tratar de investigar las imágenes en papel de forma analógica. Por ejemplo, en libros sin usar realmente herramientas digitales como Google ni nada por el estilo. Recojo información a la antigua usanza yendo a mercadillos y tiendas y encontrando revistas antiguas y libros vintage. Sostener algo en mi mano o pegarlo en la pared desencadena más cosas en mí. Encontrar una imagen en una librería de Roma del arcángel San Miguel matando al diablo con una espada se convirtió en una inspiración para este proyecto de COS». 

SOBRE LAS PIEZAS DE COS  

«Escucho muchos programas de historia como In Our Time en la BBC y empecé a interesarme mucho por estas historias de arcángeles. Luego, después de ver esa imagen en la librería de Roma, me enganché a San Miguel. Pensé que sería divertido hacer una mujer cazadora que se tumba en el sofá pero que luego sale y, como San Miguel, mata demonios. Así que la inspiración para esto fue leer mucha historia y luego pensar en todo el multitasking de ser mujer y madre».